Schlagwort-Archive: Demonstration

Blüten malen mit Aquarellfarben Blumen malen – Susan Bronsak

dogwoodscan2webBlüten malen mit Aquarellfarben Blumen malen Ein Online Malkurs zum Malen von Blumen und Blüten mit Wasserfarben Schritt für Schritt erklärt. Das Foto oben zeigt vier verschiede Farbbeispiele, die man verwenden kann, um pinfarbene Blüten darzustellen. Jede Blume kann eine Mischung aus allen Pinktönen, Pink und Blau und tiefen Violett-Tönen auf den Blütenblättern haben. Weiterlesen →

Haus am See , Landschaftsbild in Aquarell Anleitung Schritt für Schritt – John Fisher

Eine Schritt für Schritt Anleitung für ein Landschaftsbild aus meinem Anfängerkurs Aquarell.Meine Anfängerklasse hat den letzten Kurs gut gemeistert, darum wollte ich hier viele Elemente und Techniken aus der vorhergehenden Lektion wieder verwenden um sie weiter zu vertiefen und zu festigen. Dieses Motiv stammt von einer alten Bleistiftskizze, die schon seit Jahren in meinem Hefter „Malideen“ auf Ihren Auftritt wartet. Weiterlesen →

Stillleben malen lernen, realistisch malen mit Untermalung in Mehrschichttechnik mit Ölfarben malen

Dies war ein ungewöhnliches Bild für mich. Normalerweise male ich selten Stillleben, ich konzentriere mich mehr auf kreative, innovative Werke, die mich mental bewegen oder Figuren enthalten, die mir beim malen Freude bereiten. Jedoch schien dieses hier ein interessantes Gemälde mit sowohl sublimer Bedeutung als auch interessanten Lichteffekten zu werden. Nach dem ich die Vorzeichnung angefertigt hatte habe ich diese auf eine weiße Wand projiziert und kam damit langsam mehr ins Werk hinein. Weiterlesen →

Einen Baum, Bäume, Wald zeichnen Anleitung –Diane Wright

Für meine Kunstwerke haben die Bäume und Sträucher eine entscheidende Bedeutung.
Wie auch die Bäume haben die Gräser und Sträucher Einfluss auf die gesamte Stimmung im Bild.

Während ich mich selbst intensive mit dem Zeichnen von Bäumen auseinander gesetzt habe bin ich auf einige interessante Quellen gestoßen, die mir sehr bei der Entwicklung meiner Fähigkeiten und meines eigenen Stils geholfen haben. Weiterlesen →

Schatten im Aquarellbild malen Abdunkeln Schattieren Eine Anleitung für Wasserfarben von Mara Mattia

Schatten und dunkle Bereiche mit Wasserfarben anlegen ist nicht sehr schwer, es braucht nur ein wenig Übung.

Ich werde heute damit beginne nach Gefühl frei die Figur einer Frau zu zeichnen (Haben Sie keine Angst vor diesem Teil , verwenden Sie hierfür gern eine Vorlage oder Hilfsmittel, das freie Zeichnen von Menschen werde ich noch ausführlich in einer weiteren Anleitung erklären) Weiterlesen →

Erdbeeren malen, Früchte malen, Obst malen mit Aquarellfarben malen Teil 2– John Fisher

John Fisher zeigt uns ein sehr schönes Stillleben mit Erdbeeren und anderen Früchten. Er malt wie immer mit Aquarellfarben. Da diese Anleitung sehr umfangreich ist haben wir sie in zwei Kapitel aufgeteilt, Im ersten Kapitel erklärt uns John anhand einer einzelnen Erdbeere die grundlegenden Schritte, in diesem Teil wird das restliche Stillleben auf gleiche Art und Weise fertig gestellt. Wir wünschen viel Freude beim Lesen und Nachmalen… Weiterlesen →

Aquarellmalen lernen – Aquarell online Kurs -Der Junge – von John Fisher

Das Aquarellgemälde “Pfützen” entstammt einem liebenswerten Kinderfoto, dass mir von Suzanne Wallick über Paint My Photo zur Verfügung gestellt wurde. Vielen herzlichen Dank! Ich habe diese Vorlage für meine Studenten als kleines Projekt nach einer Serie schwerer Aufträge ausgewählt. Bildgröße ca. 18×30 cm auf 300g Arches kalt gepresstem Papier. Ich verwende Winsor & Newton hochwertige Farben. Weiterlesen →

Wasser,Fluss,Berge,Bäume mit Acryl malen – Donald Neff


Ich habe mich in die tiefen Grün, Gelb und Sienna-Töne verliebt die man in den Flüssen im Yosemite Valley immer und immer wieder findet. Die Farben stehen im starken Kontrast zu den grauen Felswänden des Yosemite Valley. Diese Demonstration in freier Natur soll dieses Gefühl einfangen. Sie können auch in meinem Web-Blog darüber lesen. Weiterlesen →

Gras, Gräser,Stroh oder Büsche zeichnen, Negatives Zeichnen – Mike Sibley

Ich möchte Ihnen mit diesem Artikel noch einmal die Besonderheiten der Naturzeichnung näher bringen, einige der Vorgehensweisen ähneln sehr dem Zeichnen von Haaren oder Fell, hier und da gibt es jedoch Unterschiede. Wir werden hier wieder hauptsächlich „Negativ Zeichnen“ also um einen weißen Bereich herum arbeiten der das Objekt darstellt. Wir zeichnen daher meist nicht das Objekt selbst sondern den Schatten oder den Hintergrund dazu. Weiterlesen →

Ein Tiger am Wasser, Tiere zeichnen, Pastellzeichnung – Eric Wilson

Die Leute fragen mich oft wie ich meine Pastellzeichnungen anfertige, hier möchte ich einmal eines meiner typischen Werke Schritt für Schritt vorführen.

Ich verwende wie fast immer Royal Sovereign Pastell Papier. An dem Bild hier sehen Sie, dass ich nur eine sehr grobe Vorzeichnung anfertige. Ich setze in meinen Pastellzeichnungen einfache Markierungen wo sich die Dinge befinden werden ,wie die Augen oder die Umrisse der Streifen aber all das dient rein zur Orientierung da die Zeichnung sofort durch die Pastellschichten überlagert wird. Weiterlesen →

Einen Apfel ,Früchte mit Ölfarben malen, Anleitung – Schneemann

Das folgende Video ,welches uns vom Kunstmaler Schneemann zur Verfügung gestellt wurde zeigt Schritt für Schritt ausführlich den Aufbau eines Stilllebens mit Ölfarben… Weiterlesen →

Geheimnisse der Malerei- Nebel,Staub und Sonnenstrahlen malen- Anleitung von Julie Duell

Beim Betrachten den vielen Online-Malanleitungen habe ich festgestellt, dass eine Erklärung zur Herstellung von Lasuren und Nebel für das Verständnis vieler Anleitungen sicher hilfreich wäre:

Lassen Sie uns zu erst das Thema Lasuren betrachten:

Lasieren ist in unserem Fall das Auftragen dünner Schichten transparenter Farbe, die entweder mit passender Verdünnung, Malmittel oder Retouchierfirnis gemischt werden.
(>Gilt für Ölfarben) Weiterlesen →

Perspektivisch Zeichnen , 3-Dimensional Zeichnen -TEIL2–Julie Duell

Eine sehr umfangreiche Beschreibung zu verschiedensten Bereichen des Perspektivischen Zeichnens, Darstellen von Ellipsen , Bildaufbau mit 1,2 oder 3 Fluchtpunkten , vielen Beispielen. Wir danken Julie Duell für diese wertvolle Materialsammlung. Teil 2 Weiterlesen →

Glaskugeln Murmeln, Reflexion Transparenz Glas mit Pastellkreide zeichnen –Karen Hargett

Hier ist eine weitere kleine Pastell- Anleitung für Sie , ich nenne das Werk „ Alle meine Murmeln“ Ich habe ein paar typische Glasmurmeln aus den 50ern,sogenante Katzenaugen, draußen fotografiert. Ich habe die Kugeln in einen Glashalter der eigentlich für Teelichter bestimmt ist gelegt und hoffe durch den leicht wolkigen Himmel ein paar schöne Reflexionen darin abbilden zu können. Weiterlesen →

Haare oder Fell zeichnen – Eine Einführung – Anleitung von Mike Sibley

Da ich häufig Hunde zeichne bekomme ich öfter Anfragen wie man Haare oder Fell zeichnet. Diese anscheinend einfache Übung ist in Wahrheit eine schwierige Aufgabenstellung. Da jeder Künstler seine eigene Art und Weise hat dieses Problem zu lösen, kann ich Ihnen nur meinen Weg zeigen, bzw. die Techniken zeigen die ich meist verwende, aber nicht alles wird in diesen Artikel passen. Weiterlesen →

Landschaften zeichnen lernen – Anleitung – Diane Wright


In den vorhergehenden Lektionen haben wir uns mit speziellen einzelnen Elementen der Natur beschäftigt: Wolken, Himmel, Felsen, Wasser oder Bäume. Jetzt ist es Zeit all diese Teile zusammen in eine Komposition zu bringen.

Auch wenn das Zeichnen plein air eine ganz andere Qualität bildet ist dies nicht immer machbar. Ich ziehe es vor, mit dem Komfort meines Studios, nach Fotos zu zeichnen. Wenn ich draußen in der Landschaft von Iowa unterwegs auf „Scheunenjagd“ bin versuche ich meine Landschaftsbilder mit meiner Digitalkamera vorzukomponieren. Normalerweise mache ich von jeder Scheune oder jedem gewünschten Baum bis zu 100 Fotos aus allen möglichen Winkeln, Nahaufnahmen usw. – alles was mir als Referenz hilft wenn ich wieder im Studio bin. Weiterlesen →

Wasser, Seen ,Wellen und das Meer zeichnen – Anleitung – Diane Wright

Wasser ist das majestetischste Element der Natur. Es gibt nichts meditativeres oder beruhigenderes als die rhythmischen Geräusche der sich am Strand brechenden Wellen oder das leichte Säuseln eines schmalen Stroms. Es gibt unzählige Motive mit diesem Element für die Malerei: Ozeanlandschaften, Hafenbilder, Piers, Reflexionen, Küstenbilder, Flüsse, Wasserfälle, Seen oder kleine Tümpel.

Unsere Möglichkeiten für Landschaftsbilder sind endlos. Aber ohne die Werkzeuge um zu verstehen wie man Wasser zeichnet, werden wir überfordert diese Aufgabe zu meistern. All diese verschiedenen Arten Wellen Reflexionen usw. oh.. wo anfangen? So legen wir unsere Lieblingsszene gedanklich weit weg um irgendwann mal mutiger zu sein…kommt Ihnen das bekannt vor? Weiterlesen →

Steine zeichnen lernen- Felsen zeichnen –Berge zeichnen Anleitung – Diane Wright

Trotz dass ich in meinen Landschaftsbildern bisher nur selten die Möglichkeit hatte Felsen einzufügen, erhöhen Sie auf jeden Fall das Interesse am Bild. Sie geben die Möglichkeit noch ganz unterschiedliche Texturen ins Bild einzufügen.

Es gibt viele unterschiedliche Felsformationen; von Sandstein, Schiefer, Kalkstein, Vulkangestein bis Geröll. Jede Art bringt eine ganz eigene Textur und ein unterschiedliches Gefühl mit ins Bild. Weiterlesen →

Himmel und Wolken mit Bleistift zeichnen –Anleitung – Diane Wright

Seit ein bekannter Künstler mich dazu animiert hat einen Himmel in meinen Zeichnungen einzufügen, bin ich mit meinen Gedanken bei den Wolken hängen geblieben. Ich bin immer wieder von der einfachen Schönheit fasziniert wenn ich zum Himmel hoch sehe. In den letzten Jahren habe ich gelernt wie wichtig es ist, den Himmel zu tönen und Wolken in das Bild einzufügen um die gesamte Komposition der Landschaft zu verbessern. Ich könnte Stunden damit zubringen jeder einzelnen Wolke nachzusehen. Weiterlesen →

Gras ,Gräser Büsche mit Bleistift Zeichnen –Anleitung- Diane Wright

Gräser und Büsche gehören zu den größten Herausforderungen beim Zeichnen eines Landschaftsbildes. Diese Elemente stellen selten den Hauptblickpunkt dar können aber bei ungenauer Darstellung den Gesamteindruck empfindlich stören. Gras ist ein Unterstützer der Präsentation, es sollte das Gefühl der Szene widerspiegeln, leicht und fein für eine neblige Ansicht, dunkel und dramatisch mit viel Textur für einen dicken Teppich, Grass steht nie still es bewegt sich immer. Diese Bewegung dieser Fluss und die Richtung die wir darstellen können den Betrachter dorthin leiten wohin wir wollen mitten hinein in die Szene. Weiterlesen →

Ein Gesicht zeichnen lernen – Portrait zeichnen mit Kohle


Schritt für Schritt Kohlestift und Pastellzeichnung von Faith Te

Medium: Kohlestift und Schwarze Pastellkreide
Paper: Zeichenkarton
Size: 30 × 41 cm (12″ × 16″)

Schritt 1

Ich musste das Bild sehr schnell fertig stellen, darum konnte ich nicht jedes Detail fotografieren aber ich habe das gesamte Bild während der Arbeit mehrmals gescannt so dass ich Ihnen daraus doch eine kurze Beschreibung anbieten kann. Weiterlesen →

Ein Schiff malen ,Boot malen mit Ölfarben Anleitung Marinemalerei

Dieses Ölgemälde war eine Auftragsmalerei, es wurde ein alter Trawler der 60er Jahre gewünscht. Da das Bild sehr detailliert werden sollte habe ich mich entschieden auf eine mehrfach grundierte Hartfaserplatte zu malen. Ich habe 4 Schichten Gesso aufgetragen und die letzte Schicht mit feinem Sandpapier glattgeschliffen.

Der erste Teil des stimmungsvollen Himmels wurde mit Blau- und Grautönen gestaltet, dazu ein wärmerer hellerer Bereich aus Neapel Gelb, Sienna natur und Weiß.
Der erste Teil des Meeres wurde aus dunklen Grüntönen und Grau gemalt um mit dem Himmel verblenden zu können. Weiterlesen →

Himmel malen mit Acryl Häuser malen Anleitung Hafen von Cameron Weller


Dieses Gemälde war eine Auftragsarbeit, eine Ansicht vom Langston Harbour wurde gewünscht. Der Malgrund für dieses Acrylgemälde ist ein starker Zeichenkarton, dieser gibt etwas mehr Textur als eine grundierte Hartfaserplatte.

Bild 1, Hier sieht man die grundlegende Bleistiftzeichnung mit einer niedrigen Horizontlinie. Der Himmel und das Wasser wurden mit etwas Lichtem Ocker, Weiß, Kobalt Blau, Ultramarine und Karmesinrot gemalt… Weiterlesen →

Elefant malen – Acryl Demonstration der Wischtechnik bei Untermalung- Christopher Vasil


Christopher Vasil zeigt uns in dieser kurzen Demonstration wie man mittels der Wischtechnik schnell eine Untermalung in warmen Tönen erstellen kann die später das Acrylbild farblich zusammenhält.

Ich habe mit einer detaillierten Bleistiftzeichnung auf weißer Leinwand begonnen. Ich habe dann das gesamte Bild mit einer dünnen Lösung aus Sienna gebrannt überzogen. Gleich anschließend solange die Farbe noch feucht war habe ich die hellsten Bereiche mit einem feuchten Lappen wieder ausgewischt. Wenn ich ein Expressionist wäre hätte ich sagen können das Bild wäre jetzt fertig … Weiterlesen →

Portrait in Acryl Malanleitung Schritt-für-Schritt Demonstration- Christopher Vasil

Ich zeige Ihnen heute in einigen kurzen Schritten wie ich ein Portrait in Acryl-Farben anfertige. Ich zeige Ihnen diese Variante mit einer Untermalung in 4 Tonhöhen und einer limitierten Palette.

Ich habe mit einer detaillierten Linienzeichnung begonnen und danach eine Studie aus nur vier Tonhöhen angefertigt : Schwarz, Dunkelgrau, Hellgrau, Weiß. Weiterlesen →

Stillleben zeichnen lernen – Wie zeichnet man ein Stillleben mit Bleistift?

Die Zwillinge Faith und David Te , beide sehr gute Zeichner erklären einige Grundlagen und Details aus Ihren Werken:

Ich habe ein neues Stillleben begonnen, dieses Mal mit einer Kaffeetasse, einem Kännchen und einer Zuckerdose. Es gehört zu einer Serie von 5 Werken zum Thema „Kaffee“.

Nachdem ich die Vorzeichnung auf separatem Papier durchgeführt und korrigiert habe, wurde sie mit Kohlepapier auf den eigentlichen Zeichenkarton übertragen.

Ich begann das Kännchen mit 4H oder 5H Holzbleistiften dabei habe ich weiße Bereiche vom Zeichenkarton als Glanzlichter freigelassen. Für den dunkleren Teil des Porzellans habe ich einen 0.5mm HB Minenstift verwendet. Für die zweite Schicht habe ich einen 3H Stift genutzt. Noch nicht ganz fertig habe ich trotzdem erst den Griff begonnen. Ich habe in der gleichen Weise, wieder erst mit 5H und dann mit 3H darüber gearbeitet. Mit einem Wolltuch habe ich dann verblendet um den schillernden Effekt zu erzielen. Weiterlesen →

Gesicht Augen Nase Zeichnen-Portrait Zeichnen ein Mann- Anleitung – David Te

Schritt für Schritt Bleistift Zeichnung von David Te

Medium: Bleistift
Papier: Zeichenkarton
Size: 25 × 33 cm (10″ × 13″)

Schritt 1

Die Vorzeichnung wurde auf einem separaten Blatt Papier durchgeführt und dann auf den Zeichenkarton mittels Kohlepapier übertragen… Weiterlesen →

Proportionen im Gesicht – Portrait zeichnen – Claudia Sottner


Ein Gesicht realgetreu zu zeichnen ist vermutlich eine der größten zeichnerischen Herausforderungen. Es gibt kein Patentrezept, dennoch sind hier einige Standardmerkmale, die ich weitergeben kann und für mich sehr gut funktionieren:

– Das Gesicht kann in etwa 3 Teile geteilt werden:
1/3 reicht vom Haaransatz bis zur Augenbrauenmitte,
2/3 beginnt zwischen den Augenbrauen und endet an der Nasenspitze
3/3 reicht von der Nasenspitze bis zum Kinn.
Es handelt sich hier um ungefähre Maße. Natürlich ist auch immer die Perspektive zu beachten. Weiterlesen →

Verschiedene Töne erzielen & Plastische Formen zeichnen – Claudia Sottner

Eine kleine Einführung in Tonvarianten und Schattierungen

Mit den verschiedensten Bleistiften lassen sich sowohl sehr helle wie auch sehr dunkle, nahezu schwarze, Töne darstellen.
Desto weicher der Bleistift desto dunkler der Farbton, desto härter der Stift desto heller der Ton. Weiterlesen →

Eine Nase zeichnen mit Bleistift -Wie zeichnet man eine Nase- Anleitung -David Te

Anleitung- Mit Bleistift eine Nase zeichnen –David Te

Heute zeige ich Ihnen ein weiteres Detail der Portraitzeichnung. Wir beschäftigen uns dieses Mal mit der Nase, ich habe mich in dieser Anleitung für die Nase eines Mannes entschieden.
Wie auch in den anderen Anleitungen variiere ich mit meiner Technik immer ein wenig und experimentiere mit verschiedenen Methoden. Obwohl ich einen 4H Bleistift selten verwende habe mich in diesem Fall für die erste Schicht eben zu diesem Stift entschieden, mehr dazu in Schritt 2. Weiterlesen →