Schlagwort-Archive: Schritt für Schritt

Gräser, Gras oder Stroh mit Buntstift zeichen

autumn-grass-demo-08Heute möchte ich euch acht einfache Schritte zeigen, um mit Buntstift Gräser, wie sie im Herbst vorkommen leicht zu zeichnen. Auch wenn Ihr kein Herbstbild malen möchtet, eignet sich diese Anleitung gut als Übung für andere Projekte. Weiterlesen


Meereswellen malen eine Anleitung von Larry Johns

Das ist die erste Skizze. Das fertige Bild wird sich später nur grob an dieser Skizze orientieren es sei den ich werde gebeten eine exaktes Motiv nach Vorlage zu erstellen. Jetzt ist auch der Zeitpunkt sich über die Farben Gedanken zu machen was für die Wirkung des gesamten Bildes nachher von entscheidender Bedeutung ist. Es ist vor allem wichtig so wenige Farben wie möglich zu verwenden, um die einheitliche Wirkung des Bildes nicht zu zerstören wenn es möglich wäre das Bild mit einer einzigen Farbe zu malen, ich würde es tun. Weiterlesen


Einen Baum malen mit Aquarellfarben – John Fisher

Als Erstes zeichnen Sie grob die generelle Baumform vor. Setzen sie den Baumstamm und die stärksten Äste klar und deutlich. Versuchen Sie abhängig von der Art des Baumes die Hauptformen und Größen festzulegen sowie einige Bereiche frei zu lassen, durch die das Licht durchscheinen kann. Denken Sie immer daran, Bäume bestehen aus tausenden einzelnen Blättern ,auch wenn wir nicht versuchen werden jedes einzelne Blatt zu malen, müssen wir die Illusion von einem riesigen Haufen Blättern erschaffen , sowie angemessenen Schatten dazu damit das Bild dreidimensional wirkt. Weiterlesen


Berge malen und Felsen malen mit Ölfarben von Mike Callahan

Im Herbst 2007 wurde ich im Kundenauftrag gebeten ein großes Landschaftsbild zu schaffen. Sie konnten sich nicht richtig für ein Motiv entscheiden aber auf jeden Fall sollte die Schönheit und majestetische Größe der Sierra Nevada dargestellt werden. Ich habe viele Referenzfotos von meinen Wanderungen in diesem Gebiet daraus habe ich das folgende Bild geschaffen dessen Herstellung ich Ihnen Schritt für Schritt zeigen möchte… Weiterlesen


Blüten malen mit Aquarellfarben Blumen malen – Susan Bronsak

dogwoodscan2webBlüten malen mit Aquarellfarben Blumen malen Ein Online Malkurs zum Malen von Blumen und Blüten mit Wasserfarben Schritt für Schritt erklärt. Das Foto oben zeigt vier verschiede Farbbeispiele, die man verwenden kann, um pinfarbene Blüten darzustellen. Jede Blume kann eine Mischung aus allen Pinktönen, Pink und Blau und tiefen Violett-Tönen auf den Blütenblättern haben. Weiterlesen


Haus am See , Landschaftsbild in Aquarell Anleitung Schritt für Schritt – John Fisher

Eine Schritt für Schritt Anleitung für ein Landschaftsbild aus meinem Anfängerkurs Aquarell.Meine Anfängerklasse hat den letzten Kurs gut gemeistert, darum wollte ich hier viele Elemente und Techniken aus der vorhergehenden Lektion wieder verwenden um sie weiter zu vertiefen und zu festigen. Dieses Motiv stammt von einer alten Bleistiftskizze, die schon seit Jahren in meinem Hefter „Malideen“ auf Ihren Auftritt wartet. Weiterlesen


Stillleben malen lernen, realistisch malen mit Untermalung in Mehrschichttechnik mit Ölfarben malen

Dies war ein ungewöhnliches Bild für mich. Normalerweise male ich selten Stillleben, ich konzentriere mich mehr auf kreative, innovative Werke, die mich mental bewegen oder Figuren enthalten, die mir beim malen Freude bereiten. Jedoch schien dieses hier ein interessantes Gemälde mit sowohl sublimer Bedeutung als auch interessanten Lichteffekten zu werden. Nach dem ich die Vorzeichnung angefertigt hatte habe ich diese auf eine weiße Wand projiziert und kam damit langsam mehr ins Werk hinein. Weiterlesen


Einen Baum, Bäume, Wald zeichnen Anleitung –Diane Wright

Für meine Kunstwerke haben die Bäume und Sträucher eine entscheidende Bedeutung.
Wie auch die Bäume haben die Gräser und Sträucher Einfluss auf die gesamte Stimmung im Bild.

Während ich mich selbst intensive mit dem Zeichnen von Bäumen auseinander gesetzt habe bin ich auf einige interessante Quellen gestoßen, die mir sehr bei der Entwicklung meiner Fähigkeiten und meines eigenen Stils geholfen haben. Weiterlesen


Schatten malen – mit Aquarellfarben Schatten malen Anleitung 2

Wir werden uns in dieser Anleitung mit perspektivischer Darstellung und Schattenwurf im Aquarellbild beschäftigen. Die Kissen hier überlappen sich und zeigen Perspektive und Schatten. Wir beginnen mit einem Foto als Vorlage. Sie können dieses hier kopieren oder auch eins aus einer Zeitschrift ausschneiden oder Ihre eigenen Kissen kunstvoll arrangieren und auf ein Blatt Papier skizzieren. Weiterlesen


Schatten im Aquarellbild malen Abdunkeln Schattieren Eine Anleitung für Wasserfarben von Mara Mattia

Schatten und dunkle Bereiche mit Wasserfarben anlegen ist nicht sehr schwer, es braucht nur ein wenig Übung.

Ich werde heute damit beginne nach Gefühl frei die Figur einer Frau zu zeichnen (Haben Sie keine Angst vor diesem Teil , verwenden Sie hierfür gern eine Vorlage oder Hilfsmittel, das freie Zeichnen von Menschen werde ich noch ausführlich in einer weiteren Anleitung erklären) Weiterlesen


Erdbeeren malen, Früchte malen, Obst malen mit Aquarellfarben malen Teil 2– John Fisher

John Fisher zeigt uns ein sehr schönes Stillleben mit Erdbeeren und anderen Früchten. Er malt wie immer mit Aquarellfarben. Da diese Anleitung sehr umfangreich ist haben wir sie in zwei Kapitel aufgeteilt, Im ersten Kapitel erklärt uns John anhand einer einzelnen Erdbeere die grundlegenden Schritte, in diesem Teil wird das restliche Stillleben auf gleiche Art und Weise fertig gestellt. Wir wünschen viel Freude beim Lesen und Nachmalen… Weiterlesen


Aquarellmalen lernen – Aquarell online Kurs -Der Junge – von John Fisher

Das Aquarellgemälde “Pfützen” entstammt einem liebenswerten Kinderfoto, dass mir von Suzanne Wallick über Paint My Photo zur Verfügung gestellt wurde. Vielen herzlichen Dank! Ich habe diese Vorlage für meine Studenten als kleines Projekt nach einer Serie schwerer Aufträge ausgewählt. Bildgröße ca. 18×30 cm auf 300g Arches kalt gepresstem Papier. Ich verwende Winsor & Newton hochwertige Farben. Weiterlesen


Wasser,Fluss,Berge,Bäume mit Acryl malen – Donald Neff


Ich habe mich in die tiefen Grün, Gelb und Sienna-Töne verliebt die man in den Flüssen im Yosemite Valley immer und immer wieder findet. Die Farben stehen im starken Kontrast zu den grauen Felswänden des Yosemite Valley. Diese Demonstration in freier Natur soll dieses Gefühl einfangen. Sie können auch in meinem Web-Blog darüber lesen. Weiterlesen


Einen Apfel ,Früchte mit Ölfarben malen, Anleitung – Schneemann

Das folgende Video ,welches uns vom Kunstmaler Schneemann zur Verfügung gestellt wurde zeigt Schritt für Schritt ausführlich den Aufbau eines Stilllebens mit Ölfarben… Weiterlesen


Haare oder Fell zeichnen – Eine Einführung – Anleitung von Mike Sibley

Da ich häufig Hunde zeichne bekomme ich öfter Anfragen wie man Haare oder Fell zeichnet. Diese anscheinend einfache Übung ist in Wahrheit eine schwierige Aufgabenstellung. Da jeder Künstler seine eigene Art und Weise hat dieses Problem zu lösen, kann ich Ihnen nur meinen Weg zeigen, bzw. die Techniken zeigen die ich meist verwende, aber nicht alles wird in diesen Artikel passen. Weiterlesen


Wasser, Seen ,Wellen und das Meer zeichnen – Anleitung – Diane Wright

Wasser ist das majestetischste Element der Natur. Es gibt nichts meditativeres oder beruhigenderes als die rhythmischen Geräusche der sich am Strand brechenden Wellen oder das leichte Säuseln eines schmalen Stroms. Es gibt unzählige Motive mit diesem Element für die Malerei: Ozeanlandschaften, Hafenbilder, Piers, Reflexionen, Küstenbilder, Flüsse, Wasserfälle, Seen oder kleine Tümpel.

Unsere Möglichkeiten für Landschaftsbilder sind endlos. Aber ohne die Werkzeuge um zu verstehen wie man Wasser zeichnet, werden wir überfordert diese Aufgabe zu meistern. All diese verschiedenen Arten Wellen Reflexionen usw. oh.. wo anfangen? So legen wir unsere Lieblingsszene gedanklich weit weg um irgendwann mal mutiger zu sein…kommt Ihnen das bekannt vor? Weiterlesen


Steine zeichnen lernen- Felsen zeichnen –Berge zeichnen Anleitung – Diane Wright

Trotz dass ich in meinen Landschaftsbildern bisher nur selten die Möglichkeit hatte Felsen einzufügen, erhöhen Sie auf jeden Fall das Interesse am Bild. Sie geben die Möglichkeit noch ganz unterschiedliche Texturen ins Bild einzufügen.

Es gibt viele unterschiedliche Felsformationen; von Sandstein, Schiefer, Kalkstein, Vulkangestein bis Geröll. Jede Art bringt eine ganz eigene Textur und ein unterschiedliches Gefühl mit ins Bild. Weiterlesen


Himmel und Wolken mit Bleistift zeichnen –Anleitung – Diane Wright

Seit ein bekannter Künstler mich dazu animiert hat einen Himmel in meinen Zeichnungen einzufügen, bin ich mit meinen Gedanken bei den Wolken hängen geblieben. Ich bin immer wieder von der einfachen Schönheit fasziniert wenn ich zum Himmel hoch sehe. In den letzten Jahren habe ich gelernt wie wichtig es ist, den Himmel zu tönen und Wolken in das Bild einzufügen um die gesamte Komposition der Landschaft zu verbessern. Ich könnte Stunden damit zubringen jeder einzelnen Wolke nachzusehen. Weiterlesen


Acryl Malanleitung Strand und Meer mit Segelbooten – Cameron Weller

Diese Schritt für Schritt Malanleitung zeigt den Aufbau eines sehr großen Bildes (1,5m x 0,75 m) mit Acrylfarben auf Leinwand. Dieses Bild ist eine Auftragsmalerei, es wurde eine Nachmittagsszene vom Strand von Littlehampton mit Blick auf die Hafeneinfahrt gewünscht.
Der erste Schritt für diese Bild war der Aufbau der Leinwand und die Grundierung mit vier Schichten Gesso. Ich habe die Komposition mit dem Kunden besprochen, der viele Sonderwünsche bezüglich der Details hatte was das Bild ein wenig einschränkte. Ursprünglich stand die Idee eines Sonnenuntergangs aber die mussten wir verwerfen da dies viele Schatten auf den Vordergrund geworfen, die Farben begrenzt hätte und für diesen Standort auch leider unrealistisch wäre da die Sonne auf der Landseite untergeht. Weiterlesen


Himmel malen mit Acryl Häuser malen Anleitung Hafen von Cameron Weller


Dieses Gemälde war eine Auftragsarbeit, eine Ansicht vom Langston Harbour wurde gewünscht. Der Malgrund für dieses Acrylgemälde ist ein starker Zeichenkarton, dieser gibt etwas mehr Textur als eine grundierte Hartfaserplatte.

Bild 1, Hier sieht man die grundlegende Bleistiftzeichnung mit einer niedrigen Horizontlinie. Der Himmel und das Wasser wurden mit etwas Lichtem Ocker, Weiß, Kobalt Blau, Ultramarine und Karmesinrot gemalt… Weiterlesen


Elefant malen – Acryl Demonstration der Wischtechnik bei Untermalung- Christopher Vasil


Christopher Vasil zeigt uns in dieser kurzen Demonstration wie man mittels der Wischtechnik schnell eine Untermalung in warmen Tönen erstellen kann die später das Acrylbild farblich zusammenhält.

Ich habe mit einer detaillierten Bleistiftzeichnung auf weißer Leinwand begonnen. Ich habe dann das gesamte Bild mit einer dünnen Lösung aus Sienna gebrannt überzogen. Gleich anschließend solange die Farbe noch feucht war habe ich die hellsten Bereiche mit einem feuchten Lappen wieder ausgewischt. Wenn ich ein Expressionist wäre hätte ich sagen können das Bild wäre jetzt fertig … Weiterlesen


Portrait in Acryl Malanleitung Schritt-für-Schritt Demonstration- Christopher Vasil

Ich zeige Ihnen heute in einigen kurzen Schritten wie ich ein Portrait in Acryl-Farben anfertige. Ich zeige Ihnen diese Variante mit einer Untermalung in 4 Tonhöhen und einer limitierten Palette.

Ich habe mit einer detaillierten Linienzeichnung begonnen und danach eine Studie aus nur vier Tonhöhen angefertigt : Schwarz, Dunkelgrau, Hellgrau, Weiß. Weiterlesen


Stillleben zeichnen lernen – Wie zeichnet man ein Stillleben mit Bleistift?

Die Zwillinge Faith und David Te , beide sehr gute Zeichner erklären einige Grundlagen und Details aus Ihren Werken:

Ich habe ein neues Stillleben begonnen, dieses Mal mit einer Kaffeetasse, einem Kännchen und einer Zuckerdose. Es gehört zu einer Serie von 5 Werken zum Thema „Kaffee“.

Nachdem ich die Vorzeichnung auf separatem Papier durchgeführt und korrigiert habe, wurde sie mit Kohlepapier auf den eigentlichen Zeichenkarton übertragen.

Ich begann das Kännchen mit 4H oder 5H Holzbleistiften dabei habe ich weiße Bereiche vom Zeichenkarton als Glanzlichter freigelassen. Für den dunkleren Teil des Porzellans habe ich einen 0.5mm HB Minenstift verwendet. Für die zweite Schicht habe ich einen 3H Stift genutzt. Noch nicht ganz fertig habe ich trotzdem erst den Griff begonnen. Ich habe in der gleichen Weise, wieder erst mit 5H und dann mit 3H darüber gearbeitet. Mit einem Wolltuch habe ich dann verblendet um den schillernden Effekt zu erzielen. Weiterlesen


Eine Nase zeichnen mit Bleistift -Wie zeichnet man eine Nase- Anleitung -David Te

Anleitung- Mit Bleistift eine Nase zeichnen –David Te

Heute zeige ich Ihnen ein weiteres Detail der Portraitzeichnung. Wir beschäftigen uns dieses Mal mit der Nase, ich habe mich in dieser Anleitung für die Nase eines Mannes entschieden.
Wie auch in den anderen Anleitungen variiere ich mit meiner Technik immer ein wenig und experimentiere mit verschiedenen Methoden. Obwohl ich einen 4H Bleistift selten verwende habe mich in diesem Fall für die erste Schicht eben zu diesem Stift entschieden, mehr dazu in Schritt 2. Weiterlesen


Ein Portrait mit Bleistift zeichnen Anleitung – Faith Te

Schritt für Schritt Bleistift Zeichnung von Faith Te

Schritt 1: Die Vorzeichnung wurde zuerst auf separatem Papier durchgeführt um eventuelle Fehler korrigieren zu können. Nachdem Diese zur Zufriedenheit fertig gestellt war, wurde sie mit Kohlepapier auf den eigentlichen Zeichenkarton übertragen. Durch diesen Schritt bleibt der Zeichenkarton frei von Kratzern und Radierspuren. Weiterlesen


Ölmalerei altmeisterlich mit Untermalung-Portrait von Philip Howe


Dieses Portrait habe ich als Experiment angefertigt um mit traditionellen Maltechniken zu spielen. Ich habe hier eine kräftige braune Untermalung und einen sehr strengen Malstil verwendet. Mein Freund John stand für dieses Werk Modell und versuchte sein bestes um gemein auszusehen, aber es steckt einfach nicht in ihm. Ich hoffe, dass dies einen kleinen Einblick in die Gefühle der alten Soldaten gibt als sie sich der Neuen Welt näherten. Ich werde noch mehr Gemälde von altertümlichen Figuren anfertigen es hat sehr viel Spaß gemacht. Weiterlesen


Rosen malen-Blüten realistisch malen mit Ölfarben-Demonstration-Philip Howe

In der realistischen Malrichtung versuchen wir dreidimensionale Objekte auf eine flache Oberfläche zu malen und die Illusion einer realen Form zu schaffen, darum hilft mir jeder Effekt ,der den Betrachter sagen lässt „Das sieht echt aus“, die gewünschte Wirkung zu erreichen. Alles Weitere ist dann Design, Konzept und Gefühl, welches, meiner Ansicht nach, die Größte Rolle spielt. Aber ohne in der Lage zu sein etwas zu Interpretierendes zu vermitteln würde viel davon verloren gehen. Ich denke das trifft auf die meisten Maler zu; die Fähigkeit, das technische Können ist über viele viele Jahre erlernt worden, aber das Verlangen etwas zu vermitteln, auszudrücken ist der Antrieb dazu gewesen. Weiterlesen


Kinder malen, Gesichter malen altmeisterlich mit Grisaille – Monika Kunze

Hier eine kleine Beschreibung wie ich beim Malen einer Grisaille vorgehe. Die Mutter des Jungen, eine sehr liebe Bekannte, wollte das Portrait in schwarz-weiß haben, daher blieb es letztendlich bei der s/w Endversion.
Normalerweise nutze ich eine Grisaille als Untermalung für die anschließende, farbige Bemalung. Der Vorteil liegt darin, dass ich mich hier zunächst „nur“ auf Form und Tonwerte konzentrieren muss. Die Helligkeiten einer farbigen Übermalung, ihre unterschiedlichen Farbtöne, ihre Intensitäten und Temperaturen kann ich hier aussen noch vor lassen. Weiterlesen


Ölmalerei lernen -Mit Ölfarben Malen- Anleitung -Tipps-Die Laufenden Stiefel – Walking Boots – Philip Howe

Demonstration “Die laufenden Stiefel”

Für dieses Stillleben habe ich 4 Tage gebraucht, dazwischen waren natürlich einige Tage Trockenzeit, die reine Arbeitszeit wäre sicherlich mit 2 Tagen anzugeben.
Ich habe für diese Komposition ein einfaches Paar Stiefel auf einen simplen Hintergrund gesetzt, die Stiefel als dunkles Objekt vor hellem Hintergrund. Die Anzahl der Farben wurde minimal gehalten. Wenn ich mehr Zubehör und Details wie noch einige Blumen eingefügt hätte glaube ich würde das Bild an Qualität und Eindruck verlieren. Ich habe viele Jahre gebraucht um zu verstehen, dass diese einfachen Kompositionen viel eindrucksvoller sind.
Jetzt wo ich auch meine spirituellen Werke einfach gestalten kann arbeite ich besonders daran. Weiterlesen


Portrait von Robert de Niro mit Pastellkreide – Gerard Mineo

Dies ist eine Schritt-für-Schritt Anleitung, die meine Vorgehensweise bei der Herstellung eines Portraits nach einem Foto zeigt. Vergessen Sie alles, was Sie über Ölfarben und den Umgang damit wissen. Pastellfarben unterscheiden sich gravierend davon. Sie können einerseits sehr viel freier arbeiten, brauchen sich keine Gedanken über die Ölkonzentration etc. zu machen aber müssen hier wieder andere Grundlagen beachten. Eine Regel für Pastellfarben z.B. ist die hellsten Lichter erst ganz zum Schluss oder über das schon versiegelte Bild zu legen. Ein anderer Unterschied zu Ölfarben ist, dass man sehr dunkle Bereiche schwer mit hellen Farben überdecken kann. Weiterlesen